Харьков….Трудно найти в Украине другой такой город, который не только дал бы нашему кино знаменитых актеров, режиссеров, сценаристов и композиторов, но и заботится о том, чтобы о них не забывали.

Международный фестиваль короткометражного кино «Харьковская сирень» — ежегодный международный кинофестиваль, проводится с 2009 года в Харькове в мае. Первый Международный фестиваль короткометражного кино «Харьковская сирень» состоялся в 2009 году. Главной его целью было создание площадки для общения кинематографистов разных стран; привлечение молодого поколения режиссеров к творческому диалогу с мастерами мирового кинематографа; поддержка современного игрового и документального короткометражного кино и открытие его для широкого проката. Почетным президентом кинофестиваля стала французская актриса Милен Демонжо. Фестиваль получил своё название благодаря книге «Харьковская сирень», которую Милен посвятила своей матери — харьковчанке Клавдии Трубниковой. Именно эта история легла в основу идеи фестиваля, чтобы каждый год в Первую столицу на «Харьковскую сирень» приезжали мэтры мирового кинематографа, чьи корни связаны с Харьковом.        С каждым годом расширяется география кинофестиваля и масштабы его мероприятий. Дружественный Международный фестиваль короткометражного кино в Клермон-Ферране стал официальным патроном «Харьковской сирени» и ее постоянным партнером. В качестве почетных гостей Кинофестиваль посетили такие деятели театра и кино, музыки и мира моды, как Пьер Ришар, Жан Поль Бельмондо, Ален Делон, Богдан Ступка, Остап Ступка, Богдан Бенюк, Владимир Фокин, Алла Сурикова, Владимир Дашкевич, Максим Дунаевский, Родион Нахапетов, Борис Токарев, Людмила Гладунко, Юджин Мамут, Ирина Борисова, Наталья Фатеева и многие другие. В Кинофестивале приняло участие более 400 режиссеров с Украины, из России, Белоруссии, Грузии, Армении, Азербайджана, Казахстана, Франции, Германии, Польши, США и Канады. 16 мая 2010 года в саду им. Шевченко состоялась торжественная церемония открытия Аллеи почетных гостей кинофестиваля "Харьковская сирень". В церемонии приняли участие Почетный президент кинофестиваля, французская киноактриса Милен Демонжо, почетные гости – актер Пьер Ришар, народная артистка России Наталья Фатеева, кинорежиссер Алла Сурикова, композитор Владимир Дашкевич, кинорежиссер Владимир Фокин. На Аллее установлены бронзовые слепки ладоней гостей кинофестиваля. Каждый год она пополняется новыми "ладошками". 1 ноября 2012 года на Аллее были высажены кусты сирени.
Представляем только некоторых из харьковчан, которые стали известны в мире кино:                                                                                                        Абдрашитов, Вадим Юсупович (род. 1945) — советский и российский киноре-жиссёр, народный артист РФ (1992). Родился в Харькове. В 1970 поступил на режиссёрский факультет ВГИКа, в мастерскую М. И. Ромма, после смерти которого продолжил обучение у Л. А. Кулиджанова. Впоследствии Вадима пригласил на работу на киностудию «Мосфильм» Юлий Райзман, который являлся руководителем творческого объединения «Товарищ». Здесь же он встретился с А. А. Миндадзе, с которым впоследствии создал 11 фильмов. Работы Абдрашитова отличает сдержанный, внутренне напряжённый кинемато-графический язык. В центре работ режиссёра всегда находятся острые нравст-венные проблемы. Избранная фильмография: 1978 — Поворот, 1980 — Охота на лис, 1982 — Остановился поезд, 1984 — Парад планет, 1986 — Плюмбум, или Опасная игра, 1988 — Слуга, 1991 — Армавир, 1997 — Время танцора, 2003 — Магнитные бури

Бернес, Марк Наумович (1911, Нежин — 1969, Москва) — советский певец, актёр. Жил в Харькове с перерывами в 1916—1929 годах. Окончил Харьковские театральные курсы (1929). В 1916 году, когда Марку было пять лет, семья переехала в Харьков. По окончании семилетней школы начал посещать занятия в театральном техникуме, одновременно поступил статистом в харьковский театр «Муссури». Там же, заменив заболевшего артиста, сыграл свою первую роль и удостоился похвалы знаменитого русского режиссёра Н. Н. Синельникова. К этому периоду относится появление его сценического псевдонима — Бернес. В 1929 году 17-летний Марк приехал в Москву. С 1935 года снимался в кино. После эпизодических ролей последовали заметные работы в фильмах «Человек с ружьём» (1938), «Истребители» (1939), «Большая жизнь» (1939).   Игра актёра отличалась обаянием и мягким юмором. Большую популярность Марку Бернесу принесли роли в лентах о Великой Отечественной войне. В фильме «Два бойца» он с поразительной задушевностью и простотой спел песню «Тёмная ночь» (музыка Н. Богословского, слова В. Агатова), а также стилизованную «под одесские песни» «Шаланды». Песни Богословского из фильмов («Любимый город», «Спят курганы тёмные», «Шаланды, полные кефали», знаменитая «Тёмная ночь») в исполнении Бернеса зазвучали по радио, были записаны на пластинки.

Быков Леонид Федорович (1928 – 1979) Окончил актерский факультет Харьковского театрального института(1951). В 1951-1960 – актер Харьковского государственного академического театра им. Т. Шевченко. Там началась его актерская карьера. Леонид Быков запомнился в образе героя фильма «В бой идут одни старики», в котором Быков был режиссером, сценаристом и исполнителем главной роли. Актер трагически погиб в автомобильной катастрофе на трассе «Минск-Киев» 11 апреля 1979 года возле посёлка Дымер.

Водяной, Михаил Григорьевич (1924—1987) — артист оперетты, кино, знаменитый Попандопуло из комедии «Свадьба в Малиновке», народный артист СССР (1976). Вопреки одной из популярных одесских легенд, Водяной не был коренным одесситом. Он родился в Харькове 23 декабря 1924 года, был вторым ребёнком в обеспеченной еврейской семье начальника по снабжению и домохозяйки. В 1941 году Михаил поступил сразу на 2-й курс актёрского факультета Ленинградского театрального института, где проучился до 1943 года. Во время войны институт был эвакуирован в Томск. Актёр Пятигорского театра (1943—1945), Львовского театра музыкальной комедии (1947—1953), который позже переехал в Одессу и стал Одесским (с 1954) театром музыкальной комедии. В 1976 году Михаил Водяной стал первым артистом оперетты, получившим звание народного артиста СССР. В 1979—1983 — одновременно художественный руководитель и директор Одесского театра музыкальной комедии. Благодаря энергии и авторитету Михаила Водяного в Одессе было построено современное здание театра, куда и переехала оперетта (ул. Пантелеймоновская, 3). По инициативе Михаила Григорьевича в Одессе появилась улица Утёсова.

Володарский, Эдуард Яковлевич — российский сценарист и драматург. Родился 3 февраля 1941 года в Харькове в семье Якова Исааковича Володарского и Марии Яковлевны Бриговой. В 1968 году окончил сценарный факультет Всесоюзного государственного института кинематографии. Как сценарист Эдуард Володарский дебютировал фильмом «Шестое лето» (1967), затем последовал «Белый взрыв» (1969). Позже он участвовал в создании кинокартины «Свой среди чужих, чужой среди своих» Никиты Михалкова. После того как ряд фильмов, снятых по сценариям Володарского, оказался на «полке» («Дорога домой», «Проверка на дорогах», «Вторая попытка Виктора Крохина», «Мой друг Иван Лапшин»), он обратился к театральной драматургии.     Первая его пьеса, «Долги наши», была сразу же поставлена Олегом Ефремовым во МХАТе, она шла в ста двадцати девяти театрах СССР. Не меньшим успехом пользовалась также «Уходя, оглянись». Всего же Володарским написано одиннадцать пьес и более полусотни сценариев. Среди наиболее известных фильмов, снятых по сценариям Эдуарда Володарского, — «Штрафбат», «Емельян Пугачёв», «Демидовы», «Мой друг Иван Лапшин», «Моонзунд», «Прощай, шпана замоскворецкая…» (практически автобиография), «У каждого своя война» (16 серий, 2011 год), «Троцкий», «Бездна. Круг седьмой». Автор книг: «Русская», «У каждого своя война», «Дневник самоубийцы», «Охотник за черепами». Работал также над книгами о Вольфе Мессинге, Столыпине и пр.

Гурченко Людмила Марковна (1935-2011) Легенда кино, звезда картин «Карнавальная ночь», «Любовь и голуби», «Любимая женщина механика Гаврилова», «Полеты во сне и наяву», «Вокзал для двоих», певица и женщина-эпоха. На ее счету – более ста фильмов, десятки песен, несколько книг, пятеро бывших мужей и даже отказ от сотрудничества с КГБ с последующей травлей со стороны Министра культуры, о чем Людмила Марковна призналась в опубликованном уже после ее смерти интервью. Последняя и символичная работа ушедшей легенды – клип на песню Земфиры «Хочешь», в котором Гурченко поет среди образов ее умерших коллег: Олега Янковского, Андрея Миронова, Евгения Евстигнеева. Ровно через месяц любимицы миллионов не стало.

Дунаевский, Исаак Осипович — популярный советский композитор середины и второй половины XX века. В 1910 году семья переехала в Харьков. В 1910 году он поступил в Харьковское музыкальное училище, где занимался игрой на скрипке (преподаватель — Константин Горский) и композицией. В 1918 году с золотой медалью окончил гимназию, а через год — Харьковскую консерваторию по классу скрипки (преподаватель — И. Ю. Ахрон), композицией занимался у С. С. Богатырёва. С 1919 года работал скрипачом в оркестре, концертмейстером. С 1920 года — композитор и дирижёр в Харьковском русском драматическом театре, возглавляемом Н. Н. Синельниковым. Во время работы читал лекции о музыке и руководил армейской самодеятельностью. Дебютировал как театральный композитор в 1920 году — музыка к спектаклю «Женитьба Фигаро». В 1924 году переехал в Москву. В 1924—1926 годах — музыкальный руководитель театра «Эрмитаж». В 1926—1929 годах — Театра сатиры. Для этого театра он пишет свои первые оперетты — «Женихи» и «Ножи». В 1927 году оперетта «Женихи» ставится в Московском государственном театре оперетты. В 1929 году переехал в Ленинград. До 1934 года — композитор и главный дирижёр Ленинградского Мюзик-Холла. Начал сотрудничать с Л. О. Утёсовым. И. Дунаевский вместе с кинорежиссёром Г. В. Александровым стали создателями жанра советской музыкальной кинокомедии, сделав музыку одним из главных компонентов драматургии фильма. Первый их совместный фильм «Весёлые ребята» вышел на экраны в декабре 1934 года и принёс И. Дунаевскому широкую известность. Затем последовали фильмы «Цирк» (1936), «Волга-Волга» (1938) и «Светлый путь» (1940).

Татьяна Ткач (род. 30.09.1944) — советская и российская актриса театра и кино, заслуженная артистка РСФСР (1980), народная артистка Российской Федерации (2002), лауреат Государственной премии России (1999).  
В 1965 году окончила Харьковский государственный институт искусств (театральный факультет, курс Т. К. Ольховского). В 1965—1967 играла в Харьковском драматическом театре им. А. С. Пушкина. В 1967- 1968 - актриса Ленинградского Большого Драматического театра имени М. Горького. С 1971 года работает в Областном театре драмы и комедии (с 1991 - Театр на Литейном). Сотрудничает с «Русской антрепризой» имени Андрея Миронова.  Избранная фильмография   
1969 Белое солнце пустыни (Зухра, любимая жена Абдуллы)  
1970 Бег  

1979 Место встречи изменить нельзя (Анна, подружка Фокса)
1996 Мания Жизели
1998 Женская собственность
1998 Улицы разбитых фонарей - 1
2002 Ниро Вульф и Арчи Гудвин
2003 Мангуст
2005 Мастер и Маргарита (супруга Семплеярова)
2010 Гаишники
Награды и звания
Народная артистка Российской Федерации (2002). Заслуженная артистка РСФСР (1980). Государственная премия Российской Федерации (1999) - за роль Раисы Гурмыжской в спектакле «Лес» по пьесе А. Н. Островского в постановке Григория Козлова. Премия «Золотой софит» в категории «Лучший актёрский ансамбль» (совместно с Еленой Немзер; 2006) - за дуэт в спектакле «Театр Химер» в постановке М. Бычкова.

Инин, Аркадий Яковлевич (настоящая фамилия Гуревич); род. 3 мая 1938, Харьков — советский и российский сценарист. Окончил Харьковский политехнический институт. Но со временем он увлёкся эстрадой, участвовал в капустниках, в играх КВН. В результате, проработав инженером восемь лет, Аркадий поступает во ВГИК на факультет кинодраматургии. Псевдоним Инин взял в честь жены Инны. Автор сорока кинокомедий, тридцати книг юмора, более двухсот теле и радиопередач. Создатель популярных телепрограмм «Вокруг смеха» и «От всей души!. Заслуженный деятель искусств РСФСР. Профессор ВГИКа. Избранная фильмография (сценарист): 1978 — По улицам комод водили, 1980 — У матросов нет вопросов, 1982 — Отцы и деды, 1983 — Одиноким предоставляется общежитие, 1987 — Единожды солгав, 1989 — Частный детектив, или Операция «Кооперация», 1992 — На Дерибасовской хорошая погода, или На Брайтон-Бич опять идут дожди, 1993 — Русский бизнес, 1994 — Русское чудо, 2001 — Портрет товарища Сталина, 2006 — Утесов. Песня длиною в жизнь, 12 серий, 2007 — Феномен, 2011 — Маяковский. Два дня, 8 серий, 2014 — Дедушка моей мечты

Мамут, Евгений Шамаевич (Юджин Мамут) — американский и украинский мастер спецэффектов в кино, аниматор, лауреат премии «Оскар». Родился в 1942. 1961–1963 Харьквский строительный техникум. 1967–1970 Кафедра ДПМ Харьковского политехнического института. 1970–1978 Киностудия ХПИ. Инженер. Сконструировал мульт-станок и разработал технологию для съемки под микроскопом. В 1973 Евгений Мамут вместе с коллегами изготавливает стереогра-фическую кукольную анимацию с игрой живого актера «Ванька-Встанька» на цветной пленке — первую в СССР. Первый художественный анимационный фильм со вставками компьютерной мультипликации в СССР сделан харьковчанами — на собранном местным умельцем компьютере, способном рисовать. Евгений Мамут эмигрировал в США в 1978 году. В Нью-Йорке он вначале работал в компании EFX Unlimited — мыл пленку. Позднее ему доверили разработку спецэффектов для фильмов «Голубая лагуна» режиссера Рендла Клайзера и «Ксанаду» (1980) Роберта Гринуолда. Затем Мамут работал в R/Greenberg Associates над фильмами «Леди-Ястреб» (1985), «Зелиг» (1983), «Грязные танцы» (1987), «Хищник» (1987), «Хищник 2» (1990). В 1996 году Евгений Мамут переезжает в Леннокс, штат Массачусетс для работы в компании Mass.Illusion. Там он делал визуальные эффекты для фильмов «Звездный Десант» (1997) и «Матрица» (1999).                                                                                               Евгений Мамут является автором следующих спецэффектов:                                «Эластик-эффект» («The elastic effect») который был создан для рекламного ролика «Рено». Машина растягивается на повороте, подобно пружине, а другие объекты остаются неподвижными. Это было достигнуто без компьютерной анимации а с помощью 1200 полосок-«масок», которые в нужное время по очереди перекрывали кадр.                                                                                                                             «Камуфляж-еффект» («Camouflage effect»). Этот эффект создает невидимость и прозрачность объекта, который в статике незаметен а в динамике мы видем оплазмованный намек на тело. Именно этот эффект использовал режиссер Джон Мактирнан для фантастического боевика «Хищник» в 1987 году. «На компьютере „камуфляж-еффект“ делается за 10 минут, — говорит Мамут, — но тогда компьютеров не было и мне пришлось повозиться с неизвестным тогда эффектом целых две недели. „Хищник“ создавался на станке оптической печати, за который мой босс выложил 1 млн.$! Это была рискованная инвестиция, учитывая, что через пять лет все это делалось уже на компьютерах. Но за считанные годы станок окупил себя в десятикратном размере».                                                     «Батик-еффект». Этот эффект создан для анимации «Носорог». Краска капает на шелк и расплывается и ее в реальном времени снимает кинокамера. В 1987 году Юджин Мамут вместе с тремя коллегами получил премию «Оскар» (Научно- техническая награда Scientific and Engineering Award) за проектирование и разработку RGA / Oxberry Compu-Quad Special Effects Optical Printer для фильма «Хищник».

Петренко, Алексей Васильевич (род.1938) — современный российский актёр театра и кино, народный артист РСФСР. В 1961 году окончил Харьковский театральный институт (курс народного артиста СССР И. А. Марьяненко). C 1964 — в Ленинградском театре им. Ленсовета, куда был приглашён Игорем Владимировым]. С 1991 года — штатный актёр Киностудии им. М. Горького. Избранная фильмография: 1976 — Двадцать дней без войны — Юрий Строганов, лётчик-капитан, 1976 — Сказ про то, как царь Пётр арапа женил — Пётр I, царь, 1976 — Ключ без права передачи — Кирилл Алексеевич, директор школы, 1981 — Агония — Григорий Распутин, 1982 — Грачи — Судья, 1984 — ТАСС уполномочен заявить… — Пол Дик, 1984 — Жестокий романс — Мокий Пармёныч Кнуров, 1985 — В. Давыдов и Голиаф — Голиаф, 1989 — Пиры Валтасара, или Ночь со Сталиным — Сталин, 1989 — Узник замка Иф — Аббат Фариа, 1998 — Сибирский цирюльник — Николай Карлович Радлов, генерал, 2000 — В августе 44-го… — Егоров, 2002 — Чёрная Рада — Богдан Хмельницкий, 2007 — 12 — 5-й Присяжный, ветеран труда, бывший работник Метростроя, 2009 — Похороните меня за плинтусом — Семён Михайлович, дедушка Саши Савельева, 2011 — Ёлки 2 — Григорий Земляникин

Русланова, Нина Ивановна — советская и российская актриса театра и кино, народная артистка России (1998) В конце зимы 1945/1946 года в городе Богодухове была найдена двухмесячная девочка, определённая в детский дом. Фамилию Русланова дала ей инспектор детских домов Харьковской области, сама Нина её не выбирала, впрочем, как и отчество Ивановна, которое ей дали в детдоме. До своего совершеннолетия Нина Русланова сменила пять детских домов в Харьковской области, окончила строительное училище по специальности «штукатур», затем поступила в Харьковский театральный институт, где проучилась один курс. Уехав из Украины в Москву, поступила и в 1969 году окончила Театральное училище им. Б.В. Щукина (курс В. К. Львовой вместе с Л. А. Филатовым, А. Л. Кайдановским, Б. С. Галкиным, В. А. Качаном, И. В. Дыховичным, А. А. Вертинской). С 1969 года — актриса театра имени Е. Б. Вахтангова, в 1985—1988 годах — театра имени Вл. Маяковского. Снимается в кино с 1967 года (первая роль — Надежда в фильме Киры Муратовой «Короткие встречи»). С 1988 года — актриса к/ст им. М. Горького. Избранная фильмография: 1967 — Короткие встречи — Надежда, домработница, 1971 — Тени исчезают в полдень — Марья Воронова, 1975 — Афоня — Тамара, 1979 — Цыган — Екатерина Филипповна, 1980 — Не стреляйте в белых лебедей — Харитина Макаровна, жена Полушкина, 1982 — Найти и обезвредить — Нюра (Анна Васильевна), хозяйка таёжного дома, 1984 — Мой друг Иван Лапшин — Наташа Адашова, актриса, 1985 — Не ходите, девки, замуж — Анисья Ильинична, 1985 — Зимняя вишня — Лариса, 1988 — Собачье сердце — Дарья, 1989 — Смиренное кладбище — Валентина, жена Воробья, 1991 — Небеса обетованные — тётя Жанны, портниха из Твери, 1991 — Афганский излом — Татьяна, 1993 — Про бизнесмена Фому — Клава, 1994 — Бульварный роман — Александра Михайловна, 2000 — Тайны дворцовых переворотов. Фильм 2. Завещание императрицы — Анна Иоанновна, 2001 — Иван-дурак — Мать Ивана, 2014 — Вий — жена Явтуха

Сердюк, Александр Александрович, также известный как Лесь Сердюк (14 октября 1940 года в Харькове — 26 мая 2010 года в Киеве) — советский и украинский актёр театра и кино. Народный артист Украины. Родился в семье народного артиста СССР Александра Ивановича Сердюка. В 1961 году окончил Харьковский театральный институт. В 1961—1964 гг. — актёр Харьковского академического украинского драматического театра им. Т. Г. Шевченко, в 1964—1966 гг. — Рижского ТЮЗа, в 1966—1970 гг. — Киевского академического театра русской драмы им. Леси Украинки, с 1970 г. — Киевской киностудии им. А. Довженко. В 2008 году, после 37 лет перерыва, вернулся на сцену в составе труппы Национального театра Ивана Франко. Избранная фильмография: 1973—1976 — Дума о Ковпаке — Гулявый, 1974 — Рейс первый, рейс последний — Иван, 1974—1977 — Рождённая революцией — старшина Громов (озвучил Павел Морозенко), 1975 — Как закалялась сталь — Саломыга, 1978 — Наталка Полтавка — Микола, 1979 — Вавилон XX — Данька Соколюк, 1983 — Провал операции «Большая Медведица» — Рен, командир отряда УПА, 1983 — Легенда о княгине Ольге — Святослав Игоревич, князь, 1985 — Батальоны просят огня, 1987 — Соломенные колокола — Василь Вильгота, 1997—2003 — Роксолана — Касым-паша, 2001 — Молитва о гетмане Мазепе — Иван Самойлович, гетман, 2003 — Мамай, 2008 — Приключения на хуторке близ Диканьки — Бурлюк, 2009 — Тарас Бульба — Дмитро Товкач

Сердюк, Александр Иванович (14 (27) июня 1900, с. Бзив, ныне Киевская область, Украина — 14 декабря 1988, Харьков) — украинский советский актёр и театральный режиссёр. Народный артист СССР (1951). Лауреат Сталинской премии (1947, 1948). В 1919 году окончил Киевский музыкально-драматический институт. Сценическую деятельность начал в Киеве в Первом государственном театре УССР (1919—1922). С 1922 года — актёр театра «Березиль», ученик Леся Курбаса. В 1926 году вместе с театром переехал в Харьков.    После разгрома «Березиля» в 1933 года остался в труппе. С 1935 года — актёр ХУАДТ имени Т. Г. Шевченко. В 1957—1962 годах — его директор и художественный руководитель. С 1946 года преподавал в Харьковском институте искусств, с 1960 года — профессор. Фильмография: 1931 — Колиивщина — Семен Неживой, 1935 — Прометей — помещик Свичка, 1937 — Назар Стодоля — Назар Стодоля, 1937 — Запорожец за Дунаем — Андрей, 1953 — Судьба Марины — Гнат Подкова, 1955 — Любовь на рассвете — Николай Воркалюк

Серова, Валентина Васильевна — советская актриса, одна из самых ярких звёзд киноэкрана 1930-х — 1940-х годов XX века. Родилась и до шести лет жила в Валках. Маленькая Валентина покинула Харьков вместе с мамой, когда ей было всего 6, и вышла на сцену московского театра в 10-летнем возрасте. В дальнейшем она снялась в полюбившихся миллионам фильмах «Сердца четырех», «Жди меня», «Кремлевские куранты», «Дети Ванюшина» и др., став Заслуженной артисткой РСФСР и получив Сталинскую премию 2 ст. и орден «Знак Почета». Ее мужьями были летчик Анатолий Серов и писатель Константин Симонов. После расставания с последним мужчиной в жизнь актрисы ворвался алкоголь. Погибла Валентина Васильевна при невыясненных обстоятельствах, в разоренной квартире. Но лучшие ее дни навсегда остались отображены в картине «Звезда эпохи».

Фатеева, Наталья Николаевна (23 декабря 1934, Харьков, Украина, СССР) — советская и российская актриса театра и кино, народная артистка РСФСР (1980). Выпускница университета искусств имени И.П. Котляревского, она прославилась своими звездными ролями в фильмах «Три плюс два», «Джентльмены удачи», «Розыгрыш», «Человек с бульвара Капуцинов» и многие другие

Фокин, Владимир Петрович (род. 8 сентября 1945, Харьков) — советский и российский кинорежиссёр, сценарист и актёр. Народный артист России (2008). Заслуженный деятель искусств РФ (1996). Секретарь Союза кинематографистов Москвы. Член Правления Союза кинематографистов РФ. Действительный член Национальной академии кинематографических искусств и наук России, действительный член Российской академии кинематографических искусств «НИКА». Народный артист РФ, Заслуженный деятель искусств РФ, режиссер, сценарист, а также в прошлом – харьковчанин. Выпускник электромашино-строительного факультета ХПИ. Руководил студенческим самодеятельным театром «Силуэт», что подвигло его поступить во ВГИК, режиссёрский факультет которого окончил в 1978 году. Наибольшую известность ему принёс телесериал «ТАСС уполномочен заявить...» (1984).

Яковлева, Елена Алексеевна (род. 1961) — советская и российская актриса театра и кино, лучшая актриса СССР 1989 года. В 1978 году закончила среднюю школу № 64 на Салтовке. Работала на заводе «Протон», библиотекарем в университете. Родители и брат до сих пор живут в Харькове. Елена рискнула и уехала поступать в ГИТИС. Попытка удалась с первого раза. Заслуженная и народная артистка Российской Федерации получила всесоюзную славу после выхода на экраны «Интердевочки» – истории о нелегкой судьбы советской проститутки. Второй взлет актрисы – роль Насти Каменской в одноименном сериале. В творческой шкатулке Яковлевой – роли в театре и на большом экране, а также всевозможные награды.