Замечательный эпос Скорсезе о кровавом рождении Америки…
Монументальный эпос Мартина Скорсезе посвящен убийствам коренного населения Америки в поселении осейджей в Оклахоме в 20-х годах прошлого века. В основе сценария одноименный научно-популярный роман журналиста Дэвида Гранна. Ну, почти одноименный: в заглавии нашлось место важной приписке «Нефть. Деньги. Кровь» - на этих трех китах и держится полотно заслуженного кинематографиста. В главных ролях - Леонардо ДиКаприо, Роберт Де Ниро, Лили Гладстоун, Джесси Племонс, Танту Кардинал, Джон Литгоу, Брендан Фрейзер, Кара Джейд Майерс, Дженей Коллинз, Джиллиан Дион. Хронометраж - 03:26. Бюджет $200 000 000. Премьера - 20.05.2023 (Каннский кинофестиваль). Премьера (мир) - 06.10.2023. Премьера (Украина) - 19.10.2023 (B&H film distribution). Цифровой релиз - 20.10.2023 (Apple TV+). Оценка www.kino-nik.com 6/10
О ЧЕМ КИНО: Эрнест Беркхарт (Леонардо ДиКаприо): не самый сообразительный увалень, прошедший Первую мировую (больше на словах, чем на деле), прибывает к дядюшке Уильяму Хейлу (Роберт Де Ниро) в поисках заработка. На земле оседжей нашлась нефть, а потому коренные жители моментально обогатились: теперь белые люди служат водителями в семьях аборигенов (нашлась пассажирка и для Эрнеста). Колонизаторов внушительное состояние в чужих руках устроить не может, и постепенно один за другим представители племени загадочно гибнут, а до смертей никому нет дела, кроме скорбящих родных. Преступления (которые, вероятно, и не преступления вовсе, а так - суицид да несчастные случаи) - неприятное пятно на картинке гармоничного сосуществования, которое спонсирует обходительностью дядюшка Уил, привыкший к обращению Король. Закрепляет соседство брак Эрнеста с Молли Кайл (Лили Гладстоун) - степенной наследницей состояния.
ВПЕЧАТЛЕНИЯ И АКТЕРЫ: Мартин Скорсезе выстраивает полотно последовательно - размеренно и вкрадчиво прорисовывая 50 оттенков белого колониализма (проще говоря, хронометраж не портит ленту, а органично переплетен с материей кино). Монохромные снимки, фактурные лица оседжей и звучащие за кадром скупые некрологи, методичная обрядность жизни племени - режиссер с почтением и горестным сожалением любуется коренными жителями, но остается на расстоянии вытянутой руки. Он молча наблюдает за гибелью маленькой империи в Оклахоме, которая выглядит не более близкой и понятной, чем какая-нибудь затопленная Атлантида. В «Убийцах цветочной луны» не хватает заземленности и осязаемости, которая отличала, допустим, «Новый свет» Терренса Малика. Осейджи выступают скорее безмолвными памятниками преступлений, утраченными загадочными величинами: несмотря на то что каждое убийство оборачивается личной трагедии семьи, сложно по-настоящему разглядеть людей, чьи жизни были отняты взамен на прибыль от черного золота. 
С куда большим и привычным для режиссера рвением Скорсезе вглядывается в лица мерзавцев, вновь констатируя банальность зла и прямодушие жажды наживы. Эрнест становится проводником указаний «сильных мира сего», слепо повинуясь бесчеловечным распоряжениям дядюшки во имя блага и набитых карманов (он никак не может решить, любит он жену, деньги или деньги жены). ДиКаприо меняет осанку и овал лица, межбровная складка Леонардо выдает чудеса хореографии, а Скорсезе предлагает верное подспорье талантливому исполнению - ироническую интонацию. Два шага в сторону от драмы позволяют артисту одновременно органично вживаться в шкуру безвольного исполнителя и насмехаться над безвольностью протагониста (и антагониста в одном лице). Но после просмотра жалобно скулит внутренний голос: заслуженный гражданин гангстерского края и артисты недосягаемой величины все же вызывают симпатию. ДиКаприо и Де Ниро гипнотизируют омерзительной уверенностью, отсутствием сомнений и харизматичностью зла. 
«Убийц цветочной луны» совершенно не сложно назвать шедевром, еще одним витком развития автора, который чувствует кино на ощупь и понимает пластику, правила и возможности киноязыка. Операторская мощь Родриго Прието и монтажная акробатика Тельмы Скунмейкер создают совершенно особенное пространство экрана - живое, наполненное, движущееся и переменчивое. Насилие существует где-то между: скорее называется по имени, чем показывается. За исключением пары кровоточащих сцен и оглушительных и решительных выстрелов, Скорсезе не обращается ни к мучительной телесности, ни к кинематографическим картинным расправам, какие можно было увидеть в «Бандах Нью-Йорка». Режиссер воспроизводит общее ощущение травмы, которая до сих пор не проговорена и не залечена. Скорсезе не растерял ни формы, ни нерва, ни гуманистических убеждений, к тому же отказался от истошного драматизма «Ирландца» - вместо пепла Мартин сыпет на голову сарказм и издевки. 
Но при всех формальных признаках большого кино от большого автора сложно отпустить ощущение, что в картине об истреблении коренного населения слишком много убийц и слишком мало «цветочной луны». Женщины, которые хоронят друг друга, с каждым днем становятся все более и более расплывчатыми силуэтами, и даже Молли, чье угасание бьет больнее, остается лишь маркером утраты и вспомогательной фигурой для декаданса жадности супруга (впрочем, героини Скорсезе редко отличались самостоятельностью). (Настасья Горбачевская).
РЕЗЮМЕ: сочиняя этапный кинороман вроде «Убить пересмешника», Скорсезе выворачивает наизнанку Аттикуса Финча и выдает балладу об ублюдках - стройную, уверенную и наверное великую (по крайней мере так везде пишут). И вроде бы устраивает буквальную и метафорическую порку белых мальчишек по белым задницам. Но за широким жестом обличения и сожаления не хватает маленьких сердец, глаз, рук, тел и душ, которые не смогли найти успокоения и после смерти….
подготовил Николай Лежнев